“Lo sólido en la paradoja”, con curaduría de Cecilia Quinteros Macció, reúne a las artistas Leonor Asar (Tucumán) y Pilar Garzón Duarte (Córdoba) en un diálogo que revisa nuestra percepción de la materia y cuestiona la idea de lo sólido como límite inamovible.
A partir de materiales asociados a la racionalidad constructiva —madera, acero, piedra y geometrías puras— las artistas proponen una exploración donde la materia deja de ser obstáculo para convertirse en vehículo de lo sutil, lo simbólico y lo intangible.
Leonor Asar construye estructuras que remiten a espacios habitables y saberes ancestrales, generando ámbitos donde el vacío se activa como refugio y permanencia.
Pilar Garzón Duarte, desde el trabajo con el metal y la abstracción, interviene la rigidez para crear cartografías que tensan densidad y levedad, desplazando la gravedad hacia una experiencia interior.
La exposición invita a percibir el espacio más allá de los objetos, proponiendo un recorrido donde lo sólido se transforma en territorio sensible.
+BIO
Leonor Asar
Artista visual nacida en Tucumán, Argentina, en 1969. Dedicada especialmente a la pintura, el dibujo y lo objetual. Se recibió de arquitecta en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la U.N.T. Desde 1997 realiza exposiciones colectivas e individuales en espacios independientes, museos y galerías de arte en Tucumán y Buenos Aires, como así también en otras provincias argentinas y en el extranjero. Participa en salones y certámenes provinciales, regionales y nacionales. Sus obras se encuentran en colecciones privadas, en Argentina, Estados Unidos, España, Uruguay, Malasia, Singapur, como así también en bancos y entidades oficiales.
DERIVAS DE UN PATRÓN SOBRE PAISAJES INCIERTOS
PABLO GUIOT
CURADURÍA: JAVIER SORIA VÁZQUEZ
INAUGURACIÓN: VIERNES 6 DE MARZO :: 20 HS
"Derivas de un patrón sobre paisajes inciertos", del artista Pablo Guiot, con la curaduría de Javier Soria Vázquez, propone un recorrido que interpela los sistemas de orden en nuestra sociedad. La muestra explora el concepto de "patrón" no solo como una repetición estética, sino como una estructura de poder y control. La muestra se presenta como un "territorio de fricción". A través de sus series, Guiot investiga el patrón desde dos dimensiones:
-La Dimensión Poética: Donde la repetición no busca la copia exacta, sino que introduce pequeñas fisuras y derivas, permitiendo que el orden se disuelva en la incertidumbre del paisaje.
-La Dimensión Política: Una mirada más cruda donde el patrón actúa como una figura de mando que se impone, revelando las tensiones entre las normas establecidas y aquello que se resiste a ser contenido.
"Derivas de un patrón sobre paisajes inciertos" es una invitación a interrogar los sistemas que ordenan nuestra experiencia y a descubrir grietas de libertad incluso en los escenarios más rígidos.
"Casa-Invernadero", de la artista Mónica García Capisano con la curaduría de Patricia Godoy y textos de Margarita Lotufo Valdés explora el cuidado, la siembra y el resguardo de lo vital.
La muestra nace de la unión de dos conceptos: la casa como refugio de semillas y el invernadero como espacio de protección. A través de una mirada amorosa y paciente, la artista propone un vínculo con el entorno basado en el gesto cotidiano de cuidar y sembrar para el futuro.
La exposición se caracteriza por el diálogo entre la arquitectura y la naturaleza, donde las piezas muestran diferentes lenguajes como el dibujo, la acuarela y el collage, entre otros.